Размышления над Миядзаки (заметка)

Признаю все достоинства «Тоторо», это, безусловно, шедевр. Очень законченная и целостная вещь.
Но люблю больше «Бродячий замок». Просто он как-то ближе, тут что-то личное, наверно.


Наверное, просто лесной дух... Но Ольга лучше знает японскую мифологию, может, ей что-то известно?

Тоторо — это японский Том Бомбадил

Денис, прочитал статью. Сами собой всплыли строчки из песни Цоя — «Песня без слов»:
Хочешь ли ты изменить этот мир?
Сможешь ли ты принять как есть?
Если копнуть эту тему поглубже, можно говорить о мужском и женском, двух полушариях Земли/мозга.

Сообщение отредактировал АнтонНМ - 9.12.2013, 20:54

Я, правда, не уверен, что любые фундаментальные полярности имеют друг к другу прямое отношение.

А почему любые? Я вроде про любые, и не писал.
Во всяком случае здесь Цой, на мой взгляд, яснее определил цель восточного героя — принять мир так, как он есть. Равновесие — это итог взаимодействия-противостояния восточного и западного героя. Когда достигается баланс между ними. Заключается, так сказать, равноправный брачный союз.

Сообщение отредактировал АнтонНМ - 9.12.2013, 20:56

Не совсем Миядзаки но все же в тему.

Только что посмотрел «Ветер крепчает», и весь еще под впечатлением...
Ну что сказать... Миядзаки — гений, и гением он остается.
Вещь он создал непохожую ни на что из всего, что у него было, и все же очень в своем духе. Он снял не сказку, не философскую притчу, он снял бытовую драму, переходящую в трагедию. В зале плакали, да и у меня ком в горле стоял.
Были у него фильмы веселые, забавные, волшебные, уютные, даже немного меланхоличные, но такого пронзительного фильма он еще не снимал.
Внешне ближе всего эта лента к «Порко Россо», но внутренне она является, скорее, продолжением и развитием «Небесного Замка», хотя ни сюжетом, ни антуражем его не напоминает. Общее у них одно — попытка ответить на вопрос: «А что такое мечта? Зачем и куда она ведет?»
В «Замке» мечта оборачивается смертоносными руинами... и все же прощание с летающим замком оказывается ностальгическим прощанием с мечтой. Тот же конфликт, но еще более остро, представлен в «Ветре».
Бытовой мир, повседневные заботы — и грезы, грезы и сны главного героя о небе и самолетах. Грезы, которые никуда не ведут, потому что воплощение мечты оборачивается пушками и бомбами военных самолетов. И когда в конце Дзиро стоит на кладбище своих мертвых творений, он лишь безжизненно говорит своему главному визави, итальянскому конструктору: «Ни один из моих самолетов не вернулся домой». Воплощение мечты становится ее крушением.
Но крушением ли?
Над черными и обожженными обломками под легкую и печальную музыку по-прежнему летят самолетики... Мечта не может погибнуть, так же, как не может она и воплотиться. Попытки дать ей плоть и кровь ведут к боли и утрате, и все же мы должны продолжать мечтать и следовать за ее причудливым полетом.
Итальянец усмехается: «Зачем возвращаться, когда есть куда лететь? Самолет — лишь мечта, которую готово поглотить ожидающее его небо».
И, как всегда у Миядзаки, круг замыкается, ведь герой в начале фильма имеет лишь мечту, с ней он и остается, когда все кончено, и любимая девушка умерла, и самолеты сгорели, и сила творить иссякла.
Почему-то ужасно напомнило лорковское:
Песня,
которую я не спою,
спит у меня на губах.
Песня,
которую я не спою.

Светлячком зажглась
жимолость в ночи,
и клюют росу
лунные лучи.

Я уснул и услышал мою
песню,
которую я не спою.

В ней — движенья губ
и речной воды.

В ней — часов, во тьму
канувших, следы.

* * *

Над извечным днем
свет живой звезды.

P.S. Фраза, которая дала название фильму, в точном переводе звучит как «Ветер поднимается, значит, жить пытайся!» Это, на мой взгляд, больше соответствует смыслу фильма, чем «жить старайся» или «жить сначала»...

А я бы хотел «сначала»...

Я теперь начинаю ощущать, как коротка жизнь человека. А столько желаний ещё, так хочется дышать этим ветром и смеяться его неиссякающей упругой силе!

Или стать прозрачным, будто ветер. Невидимым! Но ощутимым. Безымянным, но нарекаемым множеством разных имён, бессловесным, но вечно поющим, беззаботным, но всегда отзывающимся на чужую боль...

Ветер, несущий облака и крылья! Ветер, наполняющий парус и воскрешающий надежду! Ветер — верный спутник мечты и побратим юности!

Дуй, ветер! Зови и неси! Ласкай и восхищай в небо!

Дари начало!

Павел, все ж таки мы с тобой немного люди Запада
И у нас может быть новое начало.
А у Миядзаки нет начала и нет конца, есть лишь круг.
Так что нам с тобой его не понять

Ой... А я и не знала про это аниме. Обязательно найду и посмотрю!..

Пожалуй, верно... Это несоответствие идеи — дочери горнего мира и материальности нашего, и нашего собственного несовершенства. Но она бессмертна, как и душа, ибо корни имеет в горнем.
Сын вчера смотрел фильм в кинотеатре, был в полном восторге. Надо посмотреть!

Спасибо Денису за интересную тему. И всем, кто посоветовал интересные фильмы тоже.
Хотя с основной идеей исходной статьи не согласен. Восток не однороден — это несколько непохожих метакультур, и японская среди них наиболее похожа на западноевропейскую, имхо. Запад тоже не всегда был христианским. Легенд о гомеостатичности мира в европейской культуре хоть пруд пруди: жили не тужили, вдруг появилось зло в виде дракона, змия, злой колдуньи...герой его побеждает, спасает красавицу, всё вернулось на круг; другой вариант — незадачливый герой открывает что-то вроде ящика Пандоры, и оттуда вылезает какая-нибудь гадость, потом дружно запихиваем её взад. Легенды о герое-революционере более современны, но они есть и в восточных культурах. Вспомните хотя бы сказку о драконе-властителе, по которой сделан мультик Снежко-Блоцкой.

В вестничестве Миядзаки я не сомневаюсь ни на йоту. «Навсикая из ДВ» — первый фильм Миядзаки, сделанный самостоятельно, по собственному замыслу. Мне кажется, что он полностью продиктован даймоном. Фильм удивительно совершенен, гармоничен во всех отношениях и вызывает катарсис. Последующие фильмы, имхо, — аналитическая разработка Откровения. В них по отдельности ставятся вопросы о путях цивилизации и внутреннем развитии личности, отношениях мужского и женского и отношениях со стихиалями различного уровня... Все мультфильмы Миядзаки хороши, но «Навсикая» и для меня и для моих дочерей стоит особняком.

Вот и я посмотрел «Ветер крепчает».

Долго откладывал, зная, что переживания будут сильными, — так и вышло.

В отличие от большинства других мультфильмов, здесь дело происходит не в одном из параллельных миров, созданных творческой силой художника, а в нашем.

Очень японский фильм по духу. Полон глубокого осмысления судьбы Японии, хотя эта тема ненавязчива и не выглядит главной.

Вообще, когда пишешь о таких вещах, не находишь подходящих слов.

Кстати, Дзиро Хорикоси — реальная историческая личность.





Забавно, правда?

та сюжетная линия, которая касается самолетов, во многом взята из реальности...

Что касается



я бы, пожалуй, все-таки не обобщал так.

Можно говорить о степени воплощения мечты.

Тот, кого Дзиро мне напомнил, — Сергей Королев, — свою мечту воплотил. Пусть и не так, и не в той степени, наверное, как ему первоначально хотелось. А здесь у Дзиро Хорикоси личная драма совпала с драмой страны. Поэтому все так обостренно столкнулось и сопоставилось.
Впрочем, у реального Хорикоси с войной все не закончилось — он продолжал работать еще долго, и в конце 60-х читал лекции в институте Астронавтики...

Сообщение отредактировал Иоанн - 18.1.2015, 23:32

А я тоже поглядел этот фильм. Мне подарили DVD с ним на Рождество.

Действительно, отличительной чертой всех картин студии Гибли является ощущение подлинности показываемых там историй, чувство естественности и правдивости мотивов, целей, сомнений, удач и ошибок. Можно даже позволить себе и более широкое обобщение, что японскому мультипликационному кино в целом более свойственен уклон не в сторону комедийности и развлекательности, как на Западе, а в сторону поднятия глубоких и серьёзных тем. Вобщем-то это и не удивительно. Мультипликация произошла от жанра комиксов, которые по самому своему определению являлись на Западе прежде всего «смешариками»: забавными и прикольными мини-сюжетами, адресованными детям, а в Японии, в силу разницы культур и менталитетов, комиксы (манга) играли совершенно иную роль.

Японцам очень хорошо удаётся показать душу человека. Поэтому их фильмы трогают. Вроде бы, ничего особенного, но ты невольно ощущаешь себя сопричастным путям жизни героев, без труда находишь много общего с ними и в своей собственной судьбе. Эти детские мечты, эти попытки воплотить их в реальность посредством овладения передовыми профессиями, этот энтузиазм молодости и постепенное осознание двойственности и сложности своего положения, ибо всякое удачное техническое решение можно обратить как на добро, так и во зло, и, увы, не в твоих руках находится «рычаг» принятия решений. Это и любовь, и попытки как-то совместить жизнь внешнюю профессиональную с жизнью внутренней домашней, долг, карьеру, амбиции с тихими радостями нежного сердца. Это находки и потери, открытия и огорчения, друзья, которые не подведут, и соперники... И когда все подобные эпизоды изображены правдиво и откровенно, но одновременно облечены и в неизбывный налёт подспудной буддийской отрешённости, словно авторы фильма шепчут тебе между строк: «смотри, всё это тчета жизни, всё это суета сует, всё это поверхностно и оттого преходяще, всё это лишь случайная рябь на воде великого океана» — тогда ты начинаешь задумываться о большем, о смыслах своих стремлений, о том, что же есть на свете подлинного и вечного, что, в сущности, мы возьмём с собой в качестве багажа за порог земного бытия, во имя чего мы жили, что нашли и что потеряли, где сокровище наше и где сердце наше?

Благодаря этому свойству, японские фильмы нередко оказываются гораздо более обогащающими, ибо побуждают тебя — даже на базе достаточно простой и, казалось бы, обыденной истории — к переосмыслению очень многих пластов души.